中国网北京7月21日讯（记者 秦金月）7月18日，作为北京人艺“经典保留剧目恢复计划”的第二部作品，《骆驼祥子》以原汁原味的面貌重现舞台，让今天的观众走近那段历史，感受北京人艺演剧风格，体会经典的恒久魅力。
《骆驼祥子》是“人民艺术家”老舍于1936年发表的长篇小说。作品透过人力车夫祥子的命运，真实展现了上世纪20年代军阀混战时期底层百姓的苦难生活，充满了浓郁的北京风味。1957年，经导演梅阡改编，这部小说被搬上北京人艺的舞台。凭借演员们的精湛表演，《骆驼祥子》不仅成为北京人艺京味儿现实主义风格的代表作，更树立了文学改编话剧的典范。
作为"经典保留剧目恢复计划"的重要作品，《骆驼祥子》的排演既是对人艺传统的继承，也是让经典剧目重放昔日光彩的尝试。“我们以‘龙马风神’的魄力，让青年演员勇挑大梁；以‘骆驼坦步’的踏实，沿着老艺术家的足迹，一步步走近经典。”艺术指导冯远征表示，曹禺院长曾提出“龙马风神，骆驼坦步”，恢复《骆驼祥子》，正是剧院践行这一精神的鲜活体现。
“表演，表演，还是表演！”导演闫锐和于震一致认为，要将这部现实主义题材话剧原样复刻到舞台上，最重要的还是以扎实的表演塑造鲜明的人物。
闫锐表示：“拉开大幕，就看表演。演员要去呈现那个年代的味道，找到人物的精气神，让年轻观众了解并感受旧时期北京的生活面貌。”
曾演出过祥子的于震，此次作为复排导演，将自己的经验悉数相传。“这个戏不靠形式，全靠演员之间的相互交流，这要求演员台词烂熟于心，人物心理拿捏精准，彼此间配合默契。”
《骆驼祥子》剧照（北京人艺供图 摄影：李春光）
为了让更多的演员能够在经典的深度滋养下快速成长，这次演出，剧院安排了两组祥子和虎妞的角色轮番出演，这也为很多观众提供了“二刷”的理由。每组演员都藉由自己的特点和理解，为角色注入独特的生命力。
共同出演祥子的黄麒源和赵正添都认为，祥子台词虽少，却需要演出每幕的心理变化。黄麒源将重点落在对人物的理解上，力求表达出潜藏在台词底下的人物内心波澜；赵正添则抓住了祥子要强的特质，化被动为主动，积极探寻角色反应。
张晔子和周佳钰同演虎妞，张晔子视其为充满矛盾、个性鲜明的悲剧女性，着重层层展现其内在；周佳钰则苦练台词，紧扣语言的老北京味儿，着力表现人物市井气。
饰演刘四爷的刘宸抓住与角色共有的“虎相”特征，在细节上着力，力图还原一个层次丰富的刘四爷。
曾在《骆驼祥子》中饰演过车夫的王堃，洞察二强子的多面性，将其视为特定时代的人群缩影。
刘辉在之前的版本中饰演小六子，这次出演老马，他认为，于是之版老马已是难以超越的经典，这次希望自己能够理解并传承精髓，展现底层人民的乐观和坚韧。
此外，李紫瑞、陈红旭、原维、韩清、刘奕、周情云、闫巍、罗熙、徐督、李金涛、赵泽栋、杜博涛、龚佳豪、孙嘉良等青年演员也化压力为动力，在熟读原著的基础上，不断从老艺术家的创作中去寻找表演逻辑与人物塑造方法。“复刻不是简单模仿，重点是在融会贯通的过程中，让角色从内心中生发出来。”演员们表示。
《骆驼祥子》剧照（北京人艺供图 摄影：李春光）
舞台深处映着西直门城楼的剪影，中央是旧式灰瓦房，屋内八仙桌椅等老物件，原汁原味还原了一个旧时代车厂的场景。幕起幕落间，高度写实的布景细节，满是老北京韵味，鲜活呈现出上世纪20年代的京城风貌。作为经典传承剧目，《骆驼祥子》在舞美、灯光、服装、化妆上严格复刻1957年版原貌。舞美团队翻阅大量史料，反复比对影像资料，一砖一瓦重现当年的舞台。
"复刻并不简单，"舞美执行王威坦言，"如今舞台技术和场景切换更先进，我们用转台整合了三大场景，但每件道具都需手工制作复原。"服装面料、舞台灯具等细节皆与过去不同，极大增加了复原难度。"研究老一代的舞美手法，实则是与前辈艺术家的隔空对话，也是另一种传承。"舞美团队如是说。
该剧将演出至8月3日。
《骆驼祥子》剧照（北京人艺供图 摄影：李春光）
《骆驼祥子》剧照（北京人艺供图 摄影：李春光）
《骆驼祥子》剧照（北京人艺供图 摄影：李春光）
《骆驼祥子》剧照（北京人艺供图 摄影：李春光）
《骆驼祥子》剧照（北京人艺供图 摄影：李春光）
《骆驼祥子》剧照（北京人艺供图 摄影：李春光）
《骆驼祥子》剧照（北京人艺供图 摄影：李春光）
《骆驼祥子》剧照（北京人艺供图 摄影：李春光）
《骆驼祥子》剧照（北京人艺供图 摄影：李春光）
